«МП» рекомендует

Тематическое фото: wday.ru

Комедия рождается из трагедии. Хорошая шутка не будет смешной без привязки к повседневной жизни, негативной или позитивной. Это также работает и с кино, сложно проявить интерес к фильму, если никак нельзя ассоциировать с героями повествования. Особенно сильно это касается драм, картина будет интересна, если проблемы, затронутые в ней - реальны. Комики, когда пишут собственные материалы, работают именно с трудностями повседневности и высмеивают их, и, как правило, именно эти люди знают, как в серьезном ключе показать то, что обычно в своей работе они используют как повод для веселья.

«Любовь, сбивающая с ног» (16+)

Фото: Кинопоиск

Адам Сэндлер известен нашему зрителю по наивным, от части глупым и легким комедийным фильмам. Но работа с Полом Томасом Андерсоном - редкий случай, когда комик сменил свое амплуа на более серьезное, показав на экране социально неловкого и эмоционально нестабильного человека, который заново обретает себя и налаживает собственную жизнь. Сэндлера, на момент выхода картины, почти никто не видел в такой роли. Как правило, он играет инфантильных, несерьезных и нелепых персонажей. Отчасти, это можно сказать и про главного героя «Любви, сбивающей с ног», но подана его история гораздо более взрослым и трагичным тоном со счастливой развязкой.

О чем это?

Барри Игану крупно не повезло. Быть восьмым ребенком в семье, где все остальные дети девчонки — это судьба не для слабых духом. Неудивительно, что в тени своих семи явно склонных к тирании сестер, строго пресекавших все его попытки завести романтические отношения, парень вырос жутким невротиком с кучей комплексов. Барри уже глубоко за тридцать, он страдает от внезапных вспышек ярости и так и не научился нормально общаться с людьми. С женщинами — в особенности. Но фортуна еще не поставила на Барри крест — однажды он встречает странную девушку, которой суждено перевернуть его жизнь.

На что похоже?

Самое близкое сравнение - относительно недавний фильм «Silver linings playbook (16+)», название которого наши прокатчики перевели как «Мой парень – псих» вместо более уместного «Сборник лучиков надежды». Очень схожая картина, если брать типажи персонажей. Очень близок по сюжету отечественный народный хит «Афоня» (12+), но там диаметрально противоположные герои.

«Шоу Трумана» (12+)

Фото: Кинопоиск

Отечественный зритель знает Джима Керри как очень энергичного комедийного актера, как и весь остальной мир. При этом, у артиста есть несколько очень тяжелых и вязких фильмов, где он демонстрирует невероятную глубину своего таланта, показывая меланхоличных или потерянных персонажей. Что удивительно, в них веришь гораздо больше, чем в его героев из развлекательного кино. Даже в комедийной «Маске» (16+) иногда интереснее смотреть на застенчивого Стэнли Ипкисса, чем на его приобретенное альтер-эго с зеленым лицом. «Шоу Трумана», в свою очередь, очень глубокая антиутопия, главная мысль который звучит следующим образом: «Ты можешь делать выбор, только полностью осознав, в каких условиях живешь».

На что похоже?

Несмотря на то, что фильм - антиутопия, сравнивать с его с «1984» (16+), например, не выйдет. Слишком они разные во всех отношениях. Наиболее подходящие аналоги «Плезантвилль» (12+) или «День Сурка» (12+). Если сравнивать мораль, то развязка отечественного фильма «Окраина» (16+) сильно напоминает вывод «Шоу Трумэна».

«Двадцать дней без войны» (12+)

Фото: Кинопоиск

Многие вспоминают советский кинематограф именно по комедийным фильмам Леонида Гайдая. Множество из них стало классикой жанра, и по телевидению в праздники нам вновь и вновь показывают старые всем знакомые ленты, это стало своеобразной традицией. Юрий Никулин стал главным комедийным актером того времени, сделав себе имя в лентах про Труса, Балбеса и Бывалого, но многие его работы касались и серьезных тем: «Они сражались за Родину» (12+), «Чучело» (12+) и «Двадцать дней без войны» (12+). Кино – сильное, мощное и глубокое, но явно не рассчитанное на широкого зрителя. Сейчас такое принято называть «артхаусом», или «элитарным» искусством. Несмотря на это, фильм стоит просмотра хотя бы для того, чтобы лучше понимать историю нашего кинематографа.

О чем это?

Конец 1942 года. Фронтовой журналист Лопатин приезжает в Ташкент в 20-дневный отпуск за Сталинград. Ему, оглушенному и ослепленному огнем, мирная жизнь кажется странной и непривычной: размокшие саманные домики, снег пополам с грязью, хлебные карточки, судорожно зажатые в кулаке, сводки от Советского Информбюро, убогий быт, похоронки и театры, которые продолжали работу в тылу. За 20 дней отпуска без войны Лопатин успевает побывать на Ташкентской киностудии, где снимается фильм по его военным очеркам, встретить новый 1943 год в мирной компании и пережить яркую любовь.

На что похоже?

Поскольку это фильм Алексея Германа, сравнить его сложно, слишком специфический стиль был у режиссера. Подготовить себя к просмотру, посмотрев другие его работы: «Проверка на дорогах» (16+) и «Мой друг Иван Лапшин» (16+).

Алексей КУЗНЕЦОВ